Այս սարսափազդու մահմեդական հավատքի տաճարը գտնվում է իրաքյան Սամարա քաղաքում և հայտնի է նաև որպես Մալվիյա մզկիթ:: Նրա կառուցումը թվագրվում է 9-րդ դարով, մասնավորապես 848-ից 852 թվականներին։ Ուշադրություն գրավող հիմնական հատկանիշը նրա մոնումենտալությունն է, նրա հսկա մասշտաբը, և դա օգնում է հասնել այս ահռելի չափերի, որ վայրը ունի zidaya, որը տարածք է, որն ունի մզկիթի, նրա սրբազան հողի և դրսի, սրբապիղծ տարածքի միջև:
15-րդ դարի այս դիմանկարի ուժը, որը պահվում է Լոնդոնի Ազգային պատկերասրահում այնպիսին է, որ քանի որ հեղինակն անհայտ է, այն կոչվել է վարպետ: Մորնաուերի դիմանկարը՝ նրան տարբերելու շատ այլ անանուն նկարիչներից և կարողանալու վերագրել նրան նմանատիպ հատկանիշներով այլ գործեր:
Գտնվում է Կանադոն դել Ռիո Պինտուրասում (Սանտա Կրուս նահանգ, Արգենտինայի Հանրապետություն), Կուևա դե լաս Մանոսը հայտնաբերվել է փորձագետ Ֆրանցիսկո Պ. Մորենոյի կողմից 1876 թվականին և հանդիսանում է արվեստի քարանձավային նկարների առաջին վկայություններից մեկը, որոնք պահպանվել է մինչ օրս՝ ավելի քան 9000 տարի տևողությամբ պատկերներով՝ սկզբնական Հոլոցենի ժամանակաշրջանից մինչև հետսառցադաշտը։ Քարանձավը ունի 24 մետր խորություն, 15 մետր լայնություն իր բերանում և մոտ 10 մետր բարձրությ
Հռոմեական ժողովուրդը, ավելի պրակտիկ խառնվածքով, քան հույները, զարգացրեց իրենց կայսրության շրջանակում բացառապես օգտակար ճարտարապետություն: Սա ամենից առաջ քաղաքային քաղաքակրթություն էր, քաղաքների ցանց, որը գերակշռում էր ռազմական առումով. այսպիսով, հռոմեական ճարտարապետության հիմքում ընկած է ռազմական կառավարման գաղափարը, որը քաղաքներում միշտ հղման շրջանակ է ունեցել։ Երբ հռոմեացիները կառուցեցին պարիսպներ, ջրատարներ, ճանապարհներ, հաղթական կամարներ և այլն, նրանք միայն ամրապն
Էքսպրեսիոնիզմը առաջացել է որպես արձագանք իմպրեսիոնիզմի դեմ և հենց Գերմանիայում էր, որտեղ այն լիովին զարգացավ: Էքսպրեսիոնիզմը, ավելին, քան գեղարվեստական ոճը, շատ նվիրված շարժում էր, որը առերեսվում էր մի իրականության հետ, որի հետ համաձայն չէր, և որը տեղի էր ունենում բոլոր ոլորտներում՝ արվեստ, գրականություն, կինո կամ երաժշտություն:
Նեոկլասիկական գեղանկարչությունը չուներ դասական գեղանկարչության մոդելներ, հետևաբար նկարչությունը հիմնված էր քանդակի վրա։ Այնուհետև այս նկարը կիրառվել է սովորական գույնով կամ մնացել առանց գույնի; լույսը պարզ էր, ցրված ու անորոշ: Այդ իսկ պատճառով նկարիչները արտասովոր նկարիչներ էին, որոնք զբաղվում էին, այսպես կոչված, ակադեմիական նկարչությամբ, որը կրկնօրինակում է բնական մոդելները:
Տեսնելով այս հողաթմբի լուսանկարը, կարելի է մտածել, որ այն պարզապես կանաչ բլուր է անգլիական բնապատկերում: Բայց դա այդպես չէ։ Այն ամենամեծ պահպանված նախապատմական հուշարձաններից է, քանի որ դա գերեզմանաքար է, որը կառուցվել է մոտավորապես մ.թ.ա. 2700 թվականին:
Il Guercino (1591 - 1666 թթ.), որի իսկական անունն էր Ջովաննի Ֆրանչեսկո Բարբիերի , ամենաբեղմնավոր և արժեքավոր արվեստագետներից էր: իր ժամանակին, շարունակաբար ստանալով մեծ միջնորդավճարներ։ Եվ որպես օրինակ մենք կարող ենք տեսնել այս հսկայական կտավը (720 x 423 սմ), որը նա պատրաստել է 1621-ից 1623 թվականներին՝ զարդարելու Վատիկանի Սուրբ Պետրոսի բազիլիկի ինտերիերը :
Կելտական արվեստը, թերևս, լայն հանրության շրջանում ամենալայն տարածված գեղարվեստական դրսևորումներից է: Նրա գեղագրությունը, կրոնական խորհրդանիշները, երկրաչափական գծագրերը և լուսավորված ձեռագրերը նյութեր են, որոնք մենք ամեն օր դիտում ենք տարբեր ոլորտներում, հաճախ առանց իմանալու դրանց ծագումը:
Մուրալիզմը ծնվել է այն ժամանակ, երբ մարքսիզմը եռում էր: Մարքսիստական իդեալները շատ առկա էին Լատինական Ամերիկայի երկրներում և մասնավորապես Մեքսիկայում, որն իր հեղափոխությունն էր ապրել 1910 թվականին։ Այսպիսով սկսվեց մի գործընթաց, որի ընթացքում նրանք ցանկանում էին արվեստը մոտեցնել ժողովրդին՝ վերադառնալով բնիկ, ացտեկների և մայաների արվեստին՝ մի կողմ թողնելով եվրոպական ակադեմիականությունը, որը գերակշռում էր մինչև այդ պահը:
1955-ին իսպանացի քանդակագործ Խուան դե Ավալոս կրկնակի ալաբաստրե սարկոֆագ է հիշեցնելու երիտասարդ զույգին, որը նկարահանվել է Տերուելի սիրահարները և տուն այս երկու կերպարների մումիֆիկացված մարմինների ներսում՝ լեգենդի և իրականության միջև ընկած ճանապարհին։ Այդ երկու մումիաները դարեր շարունակ հարգվել էին Տերուել քաղաքում ինչ-որ անվայել ձևով, ուստի նա առաջարկեց կառուցել արժանի հուշարձան գերեզմանաքար:
Հոլանդացի նկարիչ Nicolaes Berchem (1629 – 1683) այս նկարի ամբողջական անվանումն է՝ Գյուղացիներ չորս եզներով և այծով ցամաքում, հաջորդը դեպի ավերակ ջրատար. Ավելի նկարագրական անհնար է, քանի որ այն ժամանակին մոդայիկ էր դարձել այս տեսակի հովվական հայացքների համար:
Koutoubia մզկիթը գտնվում է Մարաքեշի մեդինայի հենց սրտում և հանդիսանում է մուսուլմանական մեծ տաճարներից մեկը: ամբողջ Ալմոհադի ճարտարապետությունը : Իրականում, նրա մինարեթը օրինակ է ծառայել ավելի ուշ մյուս մինարեթների համար, ինչպես Մարոկկո- ում, և Իսպանիայում-ում, որտեղ Ժիրալդա աշտարակը, դրանից առաջ:
Թաջ Մահալը, անկասկած, ամենահայտնի արվեստի գործն է ողջ Հնդկաստանում և ընդհանրապես ասիական մշակույթի մեջ: Գտնվելով Ագրայի ծայրամասում, Հնդկաստանի մայրաքաղաքից մոտ հարյուր յոթանասուն կիլոմետր հեռավորության վրա, տպավորիչ շենքը կառուցվել է մողալ կայսր Շա Ջահան-ի կողմից 1630 թվականի միջև՝ որպես իր կնոջ՝ գեղեցկուհու թաղման դամբարանը:
Սա այն գլխավոր հուշարձաններից մեկն է, որը կազմում է Մուդեջար արվեստի ամբողջությունը Տերուելում ՅՈՒՆԵՍԿՕ-ի կողմից հայտարարված Համաշխարհային ժառանգության օբյեկտ: Հավաքածու, որտեղ կան ոչ միայն ճարտարապետական գործեր, քանի որ կան նաև պատկերավոր գործեր, ինչպիսիք են Տերուելի տաճարի փայտե առաստաղի նկարները:
Մի այլ առիթով մենք պատմեցինք Իսպանիայում պահպանված մահմեդական ծագման լավագույն ամրոցներից մեկի մասին: Ալջաֆերիա ամրոցը Սարագոսա քաղաքում, որը հիանալի կերպով ներկայացնում է Պիրենեյան թերակղզու Թայֆայի թագավորությունների ժամանակաշրջանը:: Դողարկված առաստաղ Ալջաֆերիայի գահի սենյակում Բայց այս ամրոցը բազմիցս օգտագործվել է դարեր շարունակ, իսկ ավելի ուշ ժամանակներում ավելացվել են այլ տարրեր:
Սա Անդալուզիայի Սևիլիա քաղաքի մեծ հուշարձաններից մեկն է: Այսօր դուք կարող եք տեսնել, որ դա Սանտա Մարիա դե լա Սեդե տպավորիչ տաճարի զանգակատունն է։ Բայց ինչպես տաճարի տաճարում, Giralda-ի ծագումը թվագրվում է քաղաքում քրիստոնյաների ներկայությունից շատ առաջ:
Այս տաճարը ՅՈՒՆԵՍԿՕ-ի համաձայն մարդկության մշակութային ժառանգության ցանկի մի մասն է՝ Մուդեջար ճարտարապետության -ի բացառիկ օրինակով: Եվ այն գտնվում է երկու հազարամյա իսպանական ՍարագոսաՍարագոսա քաղաքի օկուպացիայի ամենահին շրջաններից մեկում։։ Իրականում, նույն վայրում, որտեղ զբաղեցնում է ներկայիս տաճարը, կլինի ավելի հին կրոնական տարածք, հավանաբար ռոմանական ժամանակաշրջանից:
Մուսուլմանական ծագման այս պալատական ամրոցը գտնվում է իսպանական Սարագոսա քաղաքում և կառուցվել է 11-րդ դարի երկրորդ կեսին։ դարում, երբ այս քաղաքը կոչվում էր Sarakusta և հանդիսանում էր բազմաթիվ Թայֆա թագավորություններից մեկի մայրաքաղաքը, որը կազմում էր թերակղզու տարածքները, որոնց գերակշռում էին մահմեդական միապետները:
Սուրբ Պողոսի բազիլիկան պատերից դուրս ամենամեծ կրոնական շինությունն է, որը գտնվում է Հռոմ քաղաքում՝ Վատիկանի Սուրբ Պետրոսի տաճարից հետո։ Թվում է, թե սկզբնական պալեոքրիստոնեական շենքը կառուցվել է Կոնստանտինի օրոք և այնտեղ են պահվել Սուրբ Պողոս Տարսոնացու մահկանացու մնացորդները։ Բազիլիկան կառուցվել է հին նեկրոպոլիսի զբաղեցրած հողի վրա, որտեղ, ըստ վավերագրական աղբյուրների, հանգչել են Սուրբ Պողոսի աճյունը։ Թվում է, թե այս վայրում կանգնեցվել է մի փոքրիկ խցիկ –cella memoriae- որտեղ առ
Սուրբ Հովհաննես Լատերանի բազիլիկան, որի իրական անունն է Փրկչի և Սրբերի Հովհաննես Մկրտչի և Հովհաննես Ավետարանչի արքբազիլիկան, թեև իր պատմության շնորհիվ այն հայտնի է նաև Լատերանյան կամ նույնիսկ Լատերանյան բազիլիկ մականունով։. Սան Խուանի բազիլիկան խոշոր բազիլիկների հայտնի խմբի մի մասն է, որոնք բարձր կոչում ունեն, Սան Պեդրո դել Վատիկանոյի, Սան Պաբլո Էքստրամուրոսի և Սանտա Մարիա լա Մայորի հետ միասին:
Սան Միգել դե Լիլոյի նախահռոմեական եկեղեցին նախառոմանական ճարտարապետության լավագույններից մեկն է, որը պահպանվել է մինչ օրս: Աստուրիայում գտնվող տաճարը պալատական ճարտարապետության վառ օրինակ է, այսինքն՝ տաճար, որը կառուցվել է պալատական համալիրում, այս դեպքում դա կլինի Նարանկո մոնումենտալ համալիրը, որը ձևավորվել է ավելի ուշ Սանտա Մարիա դել Նարանկոի պարզունակ պալատի կողմից։ այն կօծվի որպես եկեղեցի- և Սան Միգել դե Լիլոյի եկեղեցի։ Տաճարը թվագրվելու է 842 թվականից, ուստի
Սա աստուրական նախահռոմեական արվեստին բնորոշ շինարարություն է , և կառուցվել է մոտ 9-րդ դարի կեսերին։ Ըստ հայտնաբերված պատմագիտական փաստաթղթերի՝ հայտնի է, որ այն եղել է աստուրական թագավոր Ռամիրո I պալատական համալիրի մաս։ Եվ չնայած այն ի սկզբանե չի մտահղացվել որպես տաճար, ճշմարտությունն այն է, որ այն օգտագործվել է որպես եկեղեցի մինչև 1930 թվականը։ Սանտա Մարիա դել Նարանկո Ճարտարապետական տեսանկյունից դա քննադատների և պատմաբանների կողմից բարձր գնահատված գործ է, հատ
Սան Խուլիան դե լոս Պրադոս կամ Սանտուլլանո եկեղեցի, նախառոմանական եկեղեցի է, որը կառուցվել է Օվիեդոյում Ալֆոնսո II միապետի կողմից826-ից 838 թվականներին: Եկեղեցին մաս է կազմել շատ ավելի մեծ պալատական համալիր, որը չի պահպանվել մինչ օրս: Տաճարը նվիրված է եղել սուրբ Հուլիանոսին և Բասիլիսաին։ Այն բաղկացած է բազիլիկ հատակագծից՝ երեք նավով, որոնցից ամենամեծն ավելի բարձր է և լայն, քան կողայինները:
Պատվիրված է 1444 թվականին բանկիր և քաղաքական գործիչ Կոսիմո Ավագի կողմից հզոր Մեդիչի ընտանիքի ճարտարապետ Միքելոցո դի Բարտոլոմենոյից, որն ավելի հայտնի է որպես Միքելոցո Միքելոցցի (1396-1472): քաղաքային պալատները մեծ բում ունեցան Վերածննդի ժամանակ, դրանք քաղաքային հարուստ բուրժուազիայի խորհրդանիշն ու խորհրդանիշն էին, որը փոխարինեց ֆեոդալների իշխանությունը իրենց միջնադարյան ամրոցներով:
Լուարի ամրոցներ անվան տակ մենք սովորաբար միավորում ենք պալատական բնույթի շենքերի մի շարք, որոնք կառուցվել են Ֆրանսիայի Լուար շրջանում տասնհինգերորդ դարում և առավելապես տասնվեցերորդ դարում՝ բեմում։ որ Այն հայտնի է որպես Ֆրանսիական Վերածնունդ:
Դոնատո Բրամանտեն իտալացի ճարտարապետ և նկարիչ էր, մասնավորապես Ուրբինոյից, որին հանձնարարվել էր կառուցել մի փոքրիկ տաճար Հռոմում 1499-1502 թվականներին, որը Վերածննդի նոր փուլի մի տեսակ «մանիֆեստ» էր, որը նշանակում էր։ տասնվեցերորդ դարը կամ Կվինկեչենտո, որն ի վերջո նշանակում էր Վերածննդի դարաշրջանի շքեղության «փոխանցում» Ֆլորենցիայից Հռոմ:
Սա այն շենքերից է, որը Լուարի ամրոցների հայտնի երթուղու մաս է կազմում: Մշակութային երթուղի Ֆրանսիա կենտրոնով, մասնավորապես Անժերի և Օռլեանի քաղաքների միջև քաղաքների միջև, որտեղ ներկայացված են հիսուն առանձնատներ և պալատներ, ինչպես ֆրանսիական բառը « Château»-ն օգտագործվում է ինչպես հիմնականում պաշտպանական գործառույթներով ամրոցների, այնպես էլ ավելի շատ բնակելի պալատների համար:
Երբեմն Վերածննդի ճարտարապետության -ի մեծ անսամբլը ամփոփվում է Ֆիլիպո Բրունելեսկիի կերպարի մեջ, և ամենից առաջ նրա մեծ գործը՝ գմբեթը: Ֆլորենցիայի Սուրբ Մարիամ Ծաղիկների տաճարում: Այնուամենայնիվ, Վերածնունդ-ի ընթացքում կառուցվեցին մեծ հետաքրքրություն ներկայացնող անթիվ գործեր, և նույնիսկ ինքը՝ Բրունելեսկին, ունի այլ գլուխգործոցներ, ինչպիսիք են Անմեղների հիվանդանոցը կամ Պացի մատուռը:
Օթոնյան արվեստի մականունով շրջագծվում է 10-րդ դարի կեսերից մինչև 11-րդ դարի կեսերը Գերմանիայի տարածքում զարգացած մշակութային և գեղարվեստական ծաղկման շրջանը։ Այս ժամանակաշրջանում զարգացավ բյուզանդական ավանդույթի, կարոլինգյան դարաշրջանի և հյուսիսային Իտալիայի նախահռոմեական ձևերի ուժեղ ազդեցությունը կրող արվեստ։։ Մշակութային ծաղկման այս դարաշրջանը սկսվեց Օտտո I-ի դինաստիայի օրոք և տարածվեց նրա իրավահաջորդների՝ Օտտո II-ի և Օտտո III-ի օրոք;
Այս քանդակագործությունը, որը գտնվում է Նեապոլի Սանտ Անջելո ա Նիլոյի եկեղեցում քանդակագործի ինտենսիվ ստեղծագործական համագործակցության արդյունքն է Դոնատելլոև ճարտարապետ Michelozzo, իտալական Վերածննդի մեծ շինարարներից մեկը -ի շնորհիվ այնպիսի խորհրդանշական աշխատանքի, ինչպիսին է Պալացցո Մեդիչի-Ռիկարդին Ֆլորենցիայում:
Սա մարմարե քանդակների խումբ է, որը թվագրվում է 1579-ից 1583 թվականներին և ստեղծվել է քանդակագործ Ջովաննի Բոլոնիայի-ի կողմից, որը նաև հայտնի է որպես Giambologna:: Աշխատանքը մաներիստական ոճի -ի նախատիպ օրինակն է, այդ գեղարվեստական ուղղությունը, որը 16-րդ դարի կեսերից կամուրջ է ծառայել -ի ամենադասական ձևերի միջև։ Վերածնունդ և բարոկկո- ի ձևավորվող դինամիզմը:
Արվեստի և հատկապես ճարտարապետության պատմության ընթացքում հաճախ է պատահում, որ որոշ շենքերի նախագծերը նույնքան կարևոր են, որքան շենքը, թեև այն իրականում երբեք չի ավարտվել: Այս համատեքստում կարող ենք նշել, որ բազմաթիվ ճարտարապետական շինություններ ճարտարապետության աշխարհում նշանավորել են առաջ և հետո, նույնիսկ այն դեպքում, երբ ի սկզբանե դրանք պետք է ավելի տպավորիչ լինեին, քան իրականում կան:
Սեգովիայի ջրատարը, անկասկած, Հին Հիսպանիայում Հռոմեական կայսրության ամենանշանավոր գործն է: պահպանված ջրատարներից լավագույնը ողջ Պիրենեյան թերակղզում, և այսօր այն դարձել է կաստիլիա-լեոնեական քաղաքը բնորոշող խորհրդանիշներից և պատկերակներից մեկը:
Մեկից ավելի անգամ մենք այստեղ պատմել ենք Nimes քաղաքի մասին, Ֆրանսիական Պրովանսում, գալիականներից մեկում: քաղաքներ, որոնք գանձում են ավելի շատ հռոմեական ժառանգություն՝ տպավորիչ շինություններով, ինչպիսիք են նրա ամֆիթատրոնը կամ հայտնի Maison Carrée-ն:
Որպես շատ երկար ավանդույթի մաս, որը վերաբերում է դասական հնությանը, Ֆրանսիայում մենք գտնում ենք պատմության մեջ ամենահայտնի հաղթական կամարներից երկուսը. Փաստորեն, Ֆրանսիայի հաղթական կամարները՝ և՛ Կարուսելը, և՛ Էտուալ կամարը, այս հիշատակի հուշարձանների լավագույն օրինակներն են, որոնք կանգնեցվել են Հռոմեական կայսրության անկումից ի վեր:
Հռոմեական կայսրությունը տարածվեց Միջերկրական ծովի ավազանում, նույնիսկ ավելի ուշ դեպի Հյուսիսային Եվրոպա կամ Մերձավոր Արևելքի երկրներ. Դրա վառ ապացույցը հռոմեացիների կողմից կառուցված բազմաթիվ գործերն են, որոնք մինչ օրս պահպանվել են այնպիսի հեռավոր վայրերում, ինչպիսիք են Իսպանիան, Ֆրանսիան, Թունիսը կամ Հորդանանը:
Castelo de Sant'Angelo-ն, որը նաև հայտնի է որպես Հադրիանոսի դամբարան, Հռոմ քաղաքում հայտնաբերված հռոմեական դարաշրջանի շինություններից մեկն է, որը պահպանվել է մինչև մեր օրերը լավագույն պահպանված վիճակում: Ներկայումս ամրոցը պարտադիր է Հավերժական քաղաք այցելող զբոսաշրջիկների համար, և ոչ միայն իր գտնվելու վայրի պատճառով, այն գտնվում է Վատիկանի դարպասների մոտ, այլև Բերնինիի կողմից կառուցված հայտնի Պոնտե դե Սանտ Անջելոյի պատճառով, որը տվել է իր անունը:
Այս հռոմեական հուշարձանը համարվում է ոչ միայն քանդակագործության, այլև շատ ավելիի գլուխգործոց և մտել է պատմության գրքեր՝ որպես քաղաքական քարոզչության շատ էլեգանտ և գեղարվեստական ձև: Իրականում դա մեծ սյուն է, որը հասնում է գրեթե 30 մետր բարձրության, բայց դրա մեծ յուրահատկությունն այն է, որ դրա ամբողջ լիսեռը ծածկված է ռելիեֆներով, ասես մեծ քանդակված քարե մագաղաթի հենարան լինի, որի շուրջը պտտվում է։ նրա շուրջը 22 անգամ՝ հիմքից մինչև գագաթը, ինչը նշանակում է ընդհանուր առմամբ մ
Սա Կայսերական Հռոմի -ից պահպանված մեծ հաղթական կամարներից մեկն է: Այն վայրը, որտեղից առաջացել են այս տեսակի շինությունները, որոնք դարերի ընթացքում հասել են մոլորակի գրեթե ցանկացած վայր, թեև դրանցից ամենահայտնին Փարիզում գտնվող Հաղթական կամարն է։ Կոստանդինյան կամար Բայց առաջինները Հռոմում կառուցելուց շատ դարեր առաջ, և դրանք կամարներ են, որոնք դուռ չէին, ոչ էլ կցված էին պատին կամ նմանատիպ շինություններին: